Forge du lac Pike
À propos de nous
Nous nous identifions comme des forgerons en herbe et nos domaines d'intervention sont : l'éducation, la construction de notre arsenal d'outils et la forge d'œuvres pour l'exposition . Cela nous permet de perfectionner nos compétences de forgeron afin de comprendre et de maîtriser suffisamment le fer, créant ainsi ce que nos cœurs désirent.
Rencontrez les artistes derrière Pike Lake Forge
ARTISTE PLURIDISCIPLINAIRE, Aspirant Forgeron
Kristen "Krev" Krievine
Kristen Krievin est un forgeron méticuleux qui compare la forge au tempo et à la dynamique du tambour, qu'il joue depuis l'âge de 13 ans. Krev a appris avec les forgerons Dave Hanson, Tom Latane et Jeffrey Funk, pour n'en nommer que quelques-uns. À l'automne 2016, Krievin s'est rendu en Europe pour participer à la création d'une balustrade de cénotaphe forgée (pour commémorer ceux qui ont souffert pendant la Grande Guerre) à Ypres sous la direction du maître sculpteur de fer Roberto Giordani. Au cours de son voyage, Krievin a visité la République tchèque, l'Italie et la Belgique, assistant à des conférences, participant à des concours et nouant des liens avec des forgerons du monde entier.
La vision de Krev est d'améliorer la vie quotidienne grâce à la réintégration des forges conçues. Il vise à développer un langage visuel en fer en cultivant une véritable relation de collaboration avec la matière ; le fer forge le forgeron, autant que le forgeron forge le fer.
Les projets de Krev
Krev vise à développer un langage visuel en fer en cultivant une véritable collaboration avec la matière ; étant façonné par le fer autant qu’il le façonne.
ARTISTE PLURIDISCIPLINAIRE, Aspirant Forgeron
Caroline Kajorinne
Caroline Kajorinne Krievin (HBFA) est une artiste multidisciplinaire et une administratrice des arts facilitateurs. Elle vient de Pike Lake, une communauté de colons finlandais située à 25 km au nord de Thunder Bay | Animikii Wekwedong, dans le nord-ouest de l'Ontario. Elle a été attirée par la forge car c'est une pratique créative qui utilise tous les éléments : l'eau, l'air, la terre et le feu. Pour Carol, la forme d’art est un moyen de centrer et de renforcer la relation – avec le monde naturel, avec son corps et les thèmes qui guident son travail.
En 2012, elle a reçu une subvention du CAO pour les arts du Nord pour le « Preserving Harold Project », qui faisait partie d'une exposition à deux « Preservation | Desire to Fill » à la Thunder Bay Art Gallery (2015), et a fait une tournée à travers le Manitoba Arts Network. en 2016-17. Elle est membre active de nombreux groupes/collectifs et est membre fondatrice de la Guild of Northwestern Ontario Metalsmiths (2013). Depuis 2018, elle développe un collectif artistique, « mindful makers », dirigé pour + par des artistes/créateurs ayant des expériences en matière de santé mentale et/ou de toxicomanie à Thunder Bay.
